El Santo Cristo de la Iglesia de San Lesmes

El Santo Cristo de la Iglesia de San Lesmes Abad de Burgos es una imagen de bulto redondo de Cristo crucificado, de tamaño cercano al natural, conservada en una hornacina enrejada abierta en el muro del primer tramo de la nave del Evangelio. Pertenece a la Cofradía de Jesús Crucificado y del Santísimo Sacramento y es, por consenso de la propia parroquia, la imagen de mayor devoción popular del templo. No consta su autoría, su cronología ni su material analizado, de modo que esta ficha se construye sobre lo que puede documentarse: su titularidad cofrade, su uso litúrgico y la lectura directa de la pieza.

Titularidad cofrade, uso procesional y ausencia de datos cronológicos

Conviene empezar por lo que no hay, porque condiciona todo lo demás. No se ha localizado documentación que atribuya la talla a un autor, un taller o un siglo, ni catalogación patrimonial individualizada, ni bibliografía monográfica. La parroquia la describe como una imponente talla de gran devoción popular, pero no aporta datos técnicos. Cuanto sigue en materia de descripción procede, por tanto, de la observación directa.

Lo que sí está documentado es la titularidad. La imagen pertenece a la Cofradía de Jesús Crucificado y del Santísimo Sacramento, que tiene su sede canónica en esta misma parroquia de San Lesmes Abad. No se trata, por tanto, de una imagen de propiedad parroquial sin más: su conservación, su ornato y su culto dependen de una corporación penitencial concreta, lo que explica la presencia permanente de flores frescas y el mantenimiento del recinto.

Esa cofradía participa en la Semana Santa burgalesa con dos pasos: uno denominado La Crucifixión del Señor y otro denominado El Cristo Negro. La primera imagen se atribuye al escultor Ildefonso Serra y se fecha en 1904; la segunda figura como obra anónima, sin cronología asignada. Ambos pasos se integran en las procesiones generales de la ciudad.

La cofradía celebra además un Vía Crucis propio con salida desde San Lesmes. Existe constancia documental de que en 2019 la lluvia impidió que el paso saliera a la calle y el ejercicio se desarrolló dentro del propio templo, recorriendo las catorce estaciones por el interior de la iglesia con las imágenes de la Crucifixión y el Cristo Negro acompañando a los fieles. Es un dato menor pero significativo, porque documenta el uso real del recinto y confirma que las imágenes de la cofradía se movilizan.

Identificación de la pieza y la cuestión del Cristo Negro

Existe una incógnita abierta que esta ficha no resuelve y que conviene plantear con claridad, porque afecta a la identidad misma del objeto: no se ha podido confirmar documentalmente si el crucificado de la hornacina es el mismo que la cofradía procesiona bajo el nombre de Cristo Negro.

Los indicios a favor de esa identificación son consistentes:

• La cofradía tiene su sede en este templo y la imagen enrejada le pertenece.
• De los dos pasos que procesiona, uno es un grupo (la Crucifixión del Señor, que por su denominación y composición corresponde a un calvario con acompañantes) y el otro es un crucificado exento.
• La talla presenta una policromía de tono extremadamente oscuro, casi negro, que justificaría por sí sola el apelativo sin necesidad de ninguna explicación añadida.

Lo que falta es la confirmación expresa: ninguna de las fuentes consultadas afirma que ambos sean la misma imagen. En consecuencia, aquí se consignan los dos extremos por separado y no se da por establecida la identificación. Resolverlo exigiría consulta directa a la cofradía o al archivo parroquial.

Descripción material e iconográfica de la talla

La imagen representa a Cristo crucificado ya muerto o en el instante inmediato a la expiración, con la cabeza desplomada sobre el hombro derecho y los ojos cerrados. Es una talla de bulto redondo, aparentemente en madera policromada, si bien el material no consta analizado y la afirmación se basa solo en el aspecto de la superficie.

La policromía es el rasgo más característico del conjunto: un tono pardo oscuro, casi negro, con veladuras doradas en los volúmenes salientes del torso y los miembros, que produce un efecto metálico bajo la luz artificial. Contrastan con ese fondo el paño de pureza, en tonos claros de blanco y ocre, y los regueros de sangre en rojo vivo.

Los rasgos formales identificables son los siguientes:

• Cabeza: inclinada y girada, con el cabello tallado en mechones ondulados de surco profundo que caen sobre el hombro, y barba bífida de rizos marcados.
• Rostro: ojos cerrados con los párpados labrados, nariz afilada y boca entreabierta con la dentadura visible, recurso que intensifica la expresión agónica.
• Torso: anatomía acusada, con el costillar y el esternón marcados y el abdomen hundido.
• Llaga del costado: abierta en el lado derecho, con los labios de la herida tallados y un reguero de sangre que desciende hasta la cintura.
• Clavos: tres, con los pies superpuestos y clavados juntos, fórmula habitual desde el gótico y mantenida después.
• Paño de pureza: de talla, no de tela, ajustado a la cadera y anudado en el costado derecho, con pliegues profundos y una caída lateral.

La cruz es de maderos lisos de sección rectangular, sin decoración, cantoneras ni cartela de INRI a la vista. En el brazo derecho se aprecia un herraje metálico moderno de sujeción, de color negro, atornillado al madero: es un añadido funcional, ajeno a la pieza original, destinado a fijar la imagen al muro.

El recinto: hornacina, reja y ajuar

La imagen ocupa una hornacina abierta en el muro de sillería, cubierta con arco rebajado de dovelas vistas y con el fondo enfoscado y pintado en claro, lo que destaca por contraste la silueta oscura del crucificado.

El cierre es una reja de forja de dos hojas con cerradura central, compuesta por balaustres torneados sobre zócalo de barrotes y rematada por un friso horizontal con rosetas. Sobre él se levanta un copete de forja de mayor empeño decorativo, con los siguientes elementos:

• Dos copas flamígeras laterales, de las que brotan hojas recortadas y llamas.
• Un medallón oval central enmarcado por rocalla, con una pieza en relieve en su interior.
• Una cruz latina en el eje, rematando el conjunto.

No se blasona ni se identifica aquí el emblema del medallón, por no distinguirse con suficiente claridad. Tampoco consta la fecha ni la autoría de la reja, aunque su repertorio decorativo no corresponde a una reja de seguridad moderna, sino a un cierre concebido como parte del conjunto devocional.

En el interior del recinto se disponen dos relieves de metal plateado con figuras angélicas adosados al paramento, a uno y otro lado de la cruz, y dos jarrones con flores frescas. Sobre el propio madero, un cartel impreso con la leyenda NO TOCAR, testimonio directo del contacto físico de los fieles con la imagen.

El entorno inmediato del muro completa el conjunto: a ambos lados de la hornacina se sitúan dos relieves del Vía Crucis en piedra blanca, de la misma serie que recorre las naves, y dos pequeñas cruces de madera con elemento central rojo. En alto, sobre la vertical de la imagen, se abre un ventanal apuntado con vidriera de colores, con un emblema sobre fondo azul en el que se distingue un corazón. No se identifica aquí.

Conservación, protección y régimen de acceso

El estado aparente de la talla es bueno, con la policromía estable y sin desprendimientos visibles en las zonas accesibles a la vista. No se han documentado intervenciones de restauración sobre la imagen, ni se conoce si fue incluida en las obras que afectaron al templo en 2012 y 2013. El único elemento claramente añadido es el herraje de sujeción del brazo derecho de la cruz.

La imagen y su recinto forman parte del inmueble de la Iglesia parroquial de San Lesmes Abad, cuya titularidad corresponde al Arzobispado de Burgos, si bien la propiedad de la talla es de la cofradía. No consta catalogación patrimonial individualizada de la pieza: su protección es la genérica que corresponde al templo.

El acceso es libre dentro del horario de apertura de la iglesia y no requiere trámite alguno. La reja permanece cerrada y no se franquea, pero la separación entre balaustres permite la visión completa de la imagen desde el exterior del recinto. La iluminación interior es escasa y la policromía muy absorbente, circunstancia que conviene tener presente para la observación de detalle. Las condiciones de horario y acceso figuran en las pestañas correspondientes de esta ficha.